Bodrum’un yaz kültür-sanat takviminin uzun soluklu etkinliklerinden Gümüşlük Müzik Festivali, 23. yılında final haftasına girdi. 17 Temmuz’da başlayan ve 6 Eylül’e kadar devam eden festival, klasik müzikten caza, etnik müzikten farklı müzikal disiplinlere uzanan programını Gümüşlük’ün sahilinden 25 asırlık Antik Taş Ocağı’na uzanan farklı mekânlara taşıyor. Piyanist Eren Levendoğlu’nun sanat yönetmenliğinde, piyanist Gülsin Onay’ın sanat danışmanlığında düzenlenen festivalde bu yıl üçü masterclass konseri olmak üzere toplam 18 konser gerçekleştiriliyor.

 

Festivalin programı önceki yıllarda olduğu gibi “Suda”, “Kumda” ve “Taşta” başlıkları etrafında şekilleniyor. Gümüşlük sahilindeki konserlerden festival merkezindeki Toprak Ev’e, oradan tarihi Antik Taş Ocağı’na uzanan bu yapı, müziği festivalin düzenlendiği coğrafyanın doğal ve tarihsel dokusuyla birlikte ele alıyor. Festivalin eğitim ayağını oluşturan Gümüşlük Festival Akademisi ise yıl boyunca genç müzisyenleri uluslararası sanatçılarla buluşturan masterclass programları düzenliyor. 2026 programında Açık Sahne Masterclass’ın yanı sıra Gülsin Onay, Vasco Dantas, Charles Owen, Craig Sheppard, Nicolas Bringuier ve Gwendolyn Masin’in eğitmen olarak yer aldığı piyano ve keman ustalık sınıfları gerçekleştirildi.

 

 

Festivalin 3 Eylül tarihli programında Somogyi Quartet yer alıyor. Macaristan’ın oda müziği geleneğinin temsilcilerinden olan topluluk, 1997 yazında Budapeşte’deki Franz Liszt Müzik Akademisi’nin eski öğrencileri tarafından kuruldu. Topluluğun kadrosunda birinci kemanda Péter Somogyi, ikinci kemanda György Lendvai, viyolada Balázs Tóth ve viyolonselde László Pólus bulunuyor. İlk konserini aynı yıl Bartók Memorial House’da Beethoven ve Bartók’un eserlerinden oluşan bir programla veren dörtlü, kuruluşundan bu yana Macaristan’ın yanı sıra Avrupa ve farklı kıtalarda konserler verdi.

 

Somogyi Quartet’in repertuvarı klasik yaylı dörtlüsü literatürüyle sınırlı değil. Topluluk, çağdaş Macar bestecilerin eserlerini tanıtmayı da çalışmalarının önemli başlıklarından biri olarak sürdürüyor. Polonya, Slovakya, Romanya, Fransa, İsviçre ve Meksika’da konserler veren dörtlü, Fransa’nın Joinville kentindeki yaz festivaline 2001 ve 2003 yıllarında konuk oldu; burada konserlerin yanı sıra bireysel ve oda müziği masterclassları da gerçekleştirdi. Ravinia Festival, Quartet Festival Radom, Festival de Mayo Guadalajara, Viva Vivaldi Festival, Hugo Wolf-Days, Spring Festival Valletta ve CAFe Budapest Mini Festival, topluluğun yer aldığı uluslararası etkinlikler arasında bulunuyor.

 

 

 

Topluluğun kayıt çalışmaları da Macaristan’ın çağdaş müzik mirasına uzanıyor. Hungaroton etiketiyle yayınlanan kayıtları arasında Attila Bozay’ın üç yaylı dörtlüsünü içeren çalışma, László Dubrovay’ın “Hungarian Sounds” albümü ve M. William Karlins’in eserlerinin yer aldığı kayıt bulunuyor. Topluluğun çeşitli konser kayıtları Macar radyolarında da yayınlandı. Viyolacı Balázs Tóth’un Budapest Music Center arşivindeki diskografi kayıtlarında ise Somogyi Quartet’in yer aldığı farklı Hungaroton projeleri arasında Karlins, Bozay ve Dubrovay kayıtları listeleniyor.

 

Somogyi Quartet’in uluslararası kariyerindeki önemli duraklardan biri de 2011’de aldığı ‘ARTISTJUS Music Foundation Performans Ödülü’. Topluluk, Gümüşlük’teki konserinde Ferenc Farkas’ın “Old Hungarian Dances”, Joseph Haydn’ın Re Majör, Op. 76 No. 2 “Fifths” Yaylı Çalgılar Dörtlüsü, Johann Sebastian Bach’ın Leó Weiner düzenlemesiyle “Andante”si ve Antonín Dvorák’ın Fa Majör, Op. 96 “American” Yaylı Çalgılar Dörtlüsü’nü seslendirecek.

 

 

23. Gümüşlük Müzik Festivali’nin kapanış konseri ise 6 Eylül’de yine Antik Taş Ocağı’nda gerçekleşecek. Saat 21.00’de başlayacak konserde değerli piyanist Gülsin Onay, kemancı Erkin Onay ve Rus-İsrailli viyolonsel sanatçısı Denis Shapovalov bir araya gelecek. Konserin repertuvarında Pyotr İlyiç Çaykovski’nin “La minör Piyano Trio’su, Op. 50” yer alıyor.

 

Gümüşlük Müzik Festivali’nin başlangıcından bu yana sanat danışmanlığını sürdüren Gülsin Onay, festivalin sanatsal kimliğinin oluşmasında belirleyici isimlerden biri. Üç yaşında piyano çalmaya başlayan, altı yaşında Türkiye Radyoları’nda ilk resitalini veren Onay, Ahmed Adnan Saygun ve Mithat Fenmen’le çalıştıktan sonra Paris Konservatuvarı’nda Pierre Sancan, Monique Haas ve Nadia Boulanger gibi isimlerin öğrencisi oldu. 16 yaşında Paris Konservatuvarı’ndan ‘Premier Prix du Piano’ ile mezun olan sanatçı, Marguerite Long-Jacques Thibaud ve Ferruccio Busoni gibi uluslararası yarışmalarda dereceler aldı. Kariyeri bugüne kadar 80’den fazla ülkeye yayılan Onay, dünyanın önemli orkestraları ve şefleriyle çalıştı.

 

Onay’ın repertuvarının merkezinde Ahmed Adnan Saygun’un eserleri özel bir yere sahip. Sanatçı, Saygun’un “İkinci Piyano Konçertosu”nun hem Türkiye hem dünya prömiyerlerini gerçekleştirdi; eser besteci tarafından kendisine ithaf edildi. Onay’ın kayıt kataloğunda Haydn ve Mozart’tan çağdaş döneme uzanan 20’nin üzerinde albüm bulunuyor. 2007’de Çaykovski’nin “Birinci Piyano Konçertosu” ve Rahmaninov’un “Üçüncü Piyano Konçertosu”nun canlı kayıtlarını, 2008’de Saygun’un iki piyano konçertosunu Bilkent Senfoni Orkestrası ve Howard Griffiths yönetiminde kaydetti. Daha sonraki kayıtları arasında Liszt, Haydn ve Schubert eserlerinden oluşan solo albüm, “Night Music”, Mozart konçertoları ile Bilkent Senfoni Orkestrası eşliğinde Rachmaninov ve Grieg konçertoları bulunuyor. 2021’de ise Ulvi Cemal Erkin ve Aram Haçaturyan’ın piyano konçertolarından oluşan, José Serebrier yönetimindeki Bilkent Senfoni Orkestrası ile gerçekleştirdiği kayıt Gramola etiketiyle yayınlandı.

Gülsin Onay’ın aldığı ödül ve unvanlar arasında ‘1987 Devlet Sanatçısı’ unvanı, Boğaziçi Üniversitesi ve Hacettepe Üniversitesi fahri doktoraları, 2007 Sevda-Cenap And Müzik Vakfı ‘Onur Ödülü Altın Madalyası’, aynı yıl Polonya Cumhuriyeti tarafından verilen ‘Üstün Hizmet Nişanı’, 2011 Donizetti Klasik Müzik Ödülleri ‘Yılın Piyanisti Ödülü’ ve 2014 İstanbul Müzik Festivali ‘Onur Ödülü’ bulunuyor. Sanatçı ayrıca 2003’te UNICEF Türkiye Milli Komitesi tarafından ‘İyi Niyet Elçisi’ seçildi.

 

 

 

 

Kapanış konserinin kemancısı Erkin Onay, Türkiye’de ve Avrupa’da orkestral ve oda müziği çalışmalarıyla tanınan bir sanatçı. Dünyaca tanınan piyanist, Devlet Sanatçısı Gülsin Onay ile piyanist ve eğitimci merhum Ersin Onay’ın oğlu olan sanatçı keman eğitimine büyükbabası, viyolonist ve orkestra şefi Joachim Reusch ile başladı. Hannover’de Atilla Aydıntan ile çalıştı ve 1990’da Almanya’daki Genç Müzisyenler Yarışması’nda ‘İkincilik Ödülü’nü aldı. Eğitimini Freiburg Üniversitesi’nde Jörg Hoffmann, ardından İsviçre Winterthur Müzik Yüksekokulu’nda György Pauk ve Rudolf Koelman ile sürdürdü. 2001’de “Konzertreife” diplomasını alan Onay, Türkiye’de ise Suna Kan ile çalışarak sanatta yeterlik derecesini tamamladı.

 

Sanatçı, kariyeri boyunca Türkiye’nin önde gelen senfoni orkestralarıyla solist olarak sahne aldı. Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası’nın yanı sıra İstanbul, İzmir, Antalya, Çukurova ve Bursa Devlet Senfoni Orkestraları ile Eskişehir Büyükşehir Belediyesi Senfoni Orkestrası eşliğinde konserler verdi; Gürer Aykal, Rengim Gökmen, İbrahim Yazıcı, Antonio Pirolli, Naci Özgüç, Vladimir Altschuler ve Emil Tabakov gibi şeflerle çalıştı. Orkestra sanatçılığı alanında da önemli görevler üstlenen Onay, Ankara Devlet Senfoni Orkestrası, Bilkent Senfoni Orkestrası ve Ankara Devlet Opera ve Balesi Orkestrası’nda başkemancı olarak görev yaptı. Halen Ankara Devlet Opera ve Balesi’ndeki çalışmalarını sürdüren sanatçı, aynı zamanda Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı’nda eğitim veriyor.

 

Onay’ın müzikal çalışmalarında annesi Gülsin Onay ile sürdürdüğü keman-piyano ortaklığı da önemli bir yer tutuyor. Türkiye’de ve yurt dışında birlikte resitaller veren anne-oğulun repertuvarında farklı dönemlerden eserler bulunurken, bu işbirliğinin kayıt ayağında Edward Elgar’ın ‘Mi minör Keman Sonatı Op. 82’ öne çıkıyor. Gülsin Onay ve Erkin Onay imzasını taşıyan kayıt, 2024’te Lila Müzik etiketiyle üç parçalık bir EP olarak dijital platformlarda dinleyiciyle buluştu. Böylece uzun yıllara yayılan sahne ortaklıklarını bir kayıtla da belgeleyen ikili, oda müziği repertuvarındaki birlikteliklerini kalıcılaştırdı.

 

 

Kapanış üçlüsünün viyolonselisti Denis Shapovalov ise uluslararası kariyerini yarışma başarısı ve geniş repertuvarıyla sürdüren Rus-İsrailli bir müzisyen. 1998’de XI. Uluslararası Çaykovski Yarışması’nda birincilik ve altın madalya kazanan Shapovalov, Moskova Çaykovski Konservatuvarı’nda Natalia Şahovskaya ile çalıştı. Daha önce 15 yaşında ‘New Names International Scholarship Program’ ödülünü almış, 1995’te Melbourne Uluslararası Oda Müziği Yarışması’nda ‘Best Hope’ ödülüne değer görülmüş ve çeşitli uluslararası yarışmalarda dereceler elde etmişti.

Çaykovski Yarışması zaferinin ardından Mstislav Rostropoviç’in dikkatini çeken sanatçı, Rostropoviç’in davetiyle Rusya, Fransa, İngiltere ve ABD’de konserler verdi. Carnegie Hall’un önceki adıyla Avery Fisher Hall’u, Concertgebouw, Musikverein, Royal Festival Hall, Barbican, Tokyo’daki Suntory Hall, Münih Filarmoni ve Moskova Konservatuvarı Büyük Salonu gibi önemli sahnelerde çaldı. Moskova Virtüözleri Oda Orkestrası ile de çalışmalarını sürdürdü.

 

Shapovalov’un kayıt repertuvarı klasik dönemden çağdaş müziğe kadar uzanıyor. Schumann ve Çaykovski’nin viyolonsel konçertolarını Saulius Sondeckis ve Moscow Virtuosi ile kaydetti. Boccherini, Schubert ve Debussy’nin viyolonsel sonatlarını piyanist Alexander Vershinin’le 2001’de kaydeden sanatçının bu çalışması 2003’te yayınlandı. “Above the Earth” ise klasik müzik icracısının çağdaş rock repertuvarına yaklaşımını ortaya koyan farklı bir kayıt projesi olarak kataloğunda yer alıyor.

 

 

Gümüşlük Müzik Festivali’nin 2026 programı, klasik müziğin farklı dönem ve coğrafyalarından bestecileri çağdaş müzik, caz ve dünya müziğiyle yan yana getiren geniş bir seçki oluşturdu. Peradi Ensemble & Sista Sound ile başlayan programda Mehmet Polat Quartet, Umut Adan & Zebânis, Loek van den Berg Quintet, Donavazi Projesi, Vasco Dantas, Charles Owen, Attila Szaniszló & Teppei Kuroda, Nicolas Bringuier, Craig Sheppard, Varyon Quartet, Gwendolyn Masin & Faruk Kalaycı ve Ekin Su Paker & Fügen Yiğitgil gibi isimler yer aldı.

 

Festivalin eğitim programı da konser takvimine paralel ilerledi. Gümüşlük Festival Akademisi bugüne kadar 2 binden fazla öğrenciyi yetiştiren bir eğitim platformu olarak genç piyanist ve kemancıları uluslararası sanatçılarla buluşturuyor; bazı öğrencilere yurtdışında burs ve eğitim desteği sağlıyor. 2026 sezonundaki masterclass programları Gülsin Onay, Deren Eryılmaz, Elif Gökçe Türkili, Vasco Dantas, Charles Owen, Craig Sheppard, Nicolas Bringuier ve Gwendolyn Masin’in eğitmenliğinde gerçekleştirildi.

 

23. Gümüşlük Müzik Festivali böylece yaz boyunca kurduğu “Suda”, “Kumda” ve “Taşta” eksenini, 3 Eylül’de Somogyi Quartet’in Macar oda müziği repertuvarıyla ve 6 Eylül’de Gülsin Onay, Erkin Onay ve Denis Shapovalov’un Çaykovski’nin Piyano Trio’sunda buluşmasıyla tamamlayacak. Festivalin resmi programına göre her iki konser de Gümüşlük’ün tarihi Antik Taş Ocağı’nda, “Taşta” başlığı altında gerçekleştirilecek; Somogyi Quartet 3 Eylül’de, kapanış konseri ise 6 Eylül’de saat 21.00’de başlayacak.

 

 

Program:

 

03 Eylül

Taşta: The Somogyi Quartet (Macaristan)

21.00 Koyunbaba Antik Taş Ocağı, Bodrum - Muğla

 

06 Eylül

Taşta: Gülsin Onay / Erkin Onay / Denis Shapovalov (Türkiye/Rusya)

21.00  Koyunbaba Antik Taş Ocağı, Bodrum - Muğla